Del monitor a la pantalla grande :
Matamarcianos Hollywoodenses
Desde que los videojuegos comenzaron a tener historias más sustentables que una fracción de pizza devora-fantasmas corriendo por un laberinto, los estudios fílmicos le echaron un ojo a estos grandes fenómenos de masas como fuentes de dinero. Así, con mayor o menor suerte, hemos visto desfilar en celuloide algunos de los más famosos personajes pixelados. Conoce algunos de sus secretos...

Street Fighter (1994)
En 1994, el director Steven de Souza tuvo la misión de escribir y llevar a la gran pantalla uno de los juegos de acción más populares de todos los tiempos: Street Fighter. Desafortunadamente para sus adeptos, la aventura también resultó ser uno de los fiascos cinematográficos más risibles de todos los tiempos, o al menos eso dicen los casi nueve mil votos que la mantienen entre las 100 peores películas listadas por la Internet Movie Database (IMDB).
¿Pero cómo una película esperada ansiosamente por hordas de fanáticos incondicionales acaba convertida en un título de culto del cine-B? ¿Habrá sido quizá por confiar sus talentos a la emotiva expresividad de Jean Claude Van Damme o al histrionismo de Kylie Minogue? ¿Significa algo que el veterano Raúl Julia se haya muerto al terminar la película? ¿O acaso será por sus diálogos de antología? Algunos ejemplos:
"¡Voy a patearle tan duro el trasero a Bison que hasta el próximo aspirante a Bisón lo va a sentir!" (Guile)
Cammy: Aquí Cammy, ¿te encuentras bien?
Guile: Sí, sólo estoy medio muerto
Cammy: ¿Y Bison?
Guile: Está muerto entero.
"Para ti, el día que Bison arrasó tu villa fue el más importante de tu vida. Para mí, era martes" (Bison a Chun-Li)

Aún cuando fue flagelada, despedazada, ejecutada y resucitada sólo para volverla a ejecutar por la crítica, a Street Fighter no le fue tan mal. Recaudó 99 millones de dólares a nivel mundial, por lo que los inversionistas prácticamente vieron triplicadas sus ganancias. ¿A quién le importan los Oscar?
Por cierto, ¿sabías qué los controles que tiene Bison sobre su escritorio "flotante" son una fiel copia de los del videojuego?

Mortal Kombat (1995)
Contrario el escarnio que sufrió su rival, Street Fighter, la primera incursión de Mortal Kombat en el celuloide fue bastante exitosa y hasta hoy muchos la consideran una de las mejores adaptaciones de un videojuego, en especial por las secuencias de lucha, su ambientación y su banda sonora, mezcla de tecno y metal. La película obtuvo 70 millones de dólares sólo en los Estados Unidos.
Irónicamente y aún con la presencia de Christopher Lambert como el Dios Rayden, MK debió sortear múltiples problemas con los actores que la protagonizarían. Por ejemplo, Cameron Díaz iba a encarnar a la platinada Sonya Blade, pero tras fracturarse la muñeca el rol recayó en Bridgette Wilson.
Brandon Lee quiso seguir el ejemplo mortal de Raúl Julia, pero le falló el 'timing' y murió antes de ponerse el traje de Johnny Cage. Por su parte Jean Claude Van Damme rechazó interpretar al mismo personaje por integrarse al elenco de Street Fighter... como debe haberse dado de cabezazos.
Entusiasmados por el éxito, en 1997 se lanzó la secuela de la película, MK: Annihilation, cuyo honor – si alguna vez tuvo – acabó más bajo que Street Fighter. El elenco que se mantuvo de la primera parte fue el menos experimentado, con defectos especiales que acabaron de ridiculizar una película donde los errores de continuidad son tan evidentes como trajes que comienzan un combate enlodados para terminar completamente limpios.
Pero los fanáticos no cejan y aún tienen la esperanza de ver una tercera parte, a cuyas informaciones se pueden acceder en este sitio. Bautizada como MK3 Devastation, las informaciones de IMDB la catalogan en estado de pre-producción, con una filmación que debió comenzar en mayo de 2005 pero se pospuso hasta enero de 2006 por el huracán Katrina. Entre sus protagonistas hay algunos viejos conocidos, principalmente Christopher Lambert, quien volvería a encarnar a Rayden.
Doom (2005)
Sangre, violencia, sangre, demonios, sangre, armas y más sangre es la marca que registró Doom allá por 1993... y desde luego su película recientemente estrenada no podía ser menos. Dirigida por Andrzej Bartkowiak, la historia de la estación espacial de Fobos – una de las lunas de Marte – en la urgente necesidad de una purga de demonios, fue apaleada por la crítica pero aún así los foros de fanáticos se declaran satisfechos con su sobredosis de acción y destrucción masiva.
Con "La Roca" como Sarge, la cinta no busca ahondar en explicaciones filosóficas o metafísicas, sino entretener en base a un amplio surtido de monstruos cercenados con motosierras o cañones de plasma. Ojo con la secuencia en primera persona que rinde tributo al juego. Es de antología.

Double Dragon (1994)
Lanzada casi al mismo tiempo que Street Fighter y Mortal Kombat, Double Dragon completó una trilogía de juegos de lucha que dejaron su huella en la pantalla grande.
Protagonizada por Scott Wolf y Mark Dacascos como los 'hermanos' Jimmy y Billy Lee – curiosamente, porque en la película uno es americano y el otro japonés – la película tuvo un fugaz paso por las salas de cine que le reportaron apenas dos millones de dólares en los Estados Unidos.
Hablamos de la historia post apocalíptica de una banda criminal buscando la mitad restante de un medallón de poder que - ¡exacto! - tienen los hermanos Lee, con un reparto extraído principalmente de series de televisión, salvo la participación de Alyssa Milano como la infortunada Marion, que gracias a la genial idea de cortarle el pelo y teñírselo rubio platino pierde todo su encanto.
Reconocida por sus frases hechas, golpes de karate cada dos minutos y efectos visuales baratos, es recomendable como película de trasnoche acompañada de cerveza... mucha cerveza.

Super Mario Bros (1993)
Contrario a la suerte de las anteriores, Super Mario Bros fue un título relativamente celebrado por la crítica, pero vilipendiado por el público como uno de los films más ridículos creados jamás sobre un videojuego.
Claro, si partimos del hecho que crear una historia de hora y media basada en un fontanero que recorre tuberías para rescatar a la princesa de las garras de una lagartija gigante, nos daremos cuenta que los directores Annabel Jankel y Rocky Morton no la tuvieron fácil. Con experiencia en video clips musicales, ambos dieron a la cinta una estética oscura, tomándose además ciertas libertades como convertir al maléfico King Koopa (Bowser) en un humanoide escamoso o al fantástico reino de Super Mario Bros en un submundo similar al nuestro regido por un tirano, llamado Dinohattan. Al parecer, no era lo que los fans esperaban.
Como nunca, el reparto resultó de lujo: Bob Hoskins interpretó a Mario (en un rol originalmente pensado para Danny De Vito), mientras que su hermano Luigi quedó en manos de John Leguizamo. Por su parte, el rey Koopa fue encarnado nada menos que por Dennis Hooper y Samantha Mathis obtuvo el rol de la princesa Daisy.
Los guiños al juego tampoco se quedaron atrás, gracias a las armas de los Koopa que estaban basadas en la pistola de la consola NES o al arma "Devolution", que no era más que un reciclaje del Super Scope del Super Nintendo.
Super Mario Bros ha sido un caldo de cultivo para bromas respecto las cintas de videojuegos, postulando sarcásticamente que si su "trama" daba para hacer una película... ¿por qué no una de Tetris?, con Robert de Niro como el bloque rojo, Johnny Depp como el bloque azul y Pamela Anderson como el bloque lila... calificada PG por su violencia y lenguaje explícito.
¿Y por qué no?, se preguntó el caricaturista de Penny Arcade. Secundamos la moción.